Κριτική επιτροπή
Μυθοπλασίας
Vess Chua
Σιγκαπούρη
Η Vess είναι προγραμματιστρια και παραγωγός ταινιών με έδρα τη Σιγκαπούρη. Με επίκεντρο τις ταινίες μικρού μήκους της Νοτιοανατολικής Ασίας, αυτή τη στιγμή είναι Programme Executive στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Σιγκαπούρης. Είναι επίσης Διευθύντρια Φεστιβάλ του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νέων της Σιγκαπούρης. Προηγουμένως, συνεισέφερε επίσης στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Perspectives, αρχικά ως Προγραμματίστρια το 2018 και στη συνέχεια ως Διευθύντρια του Φεστιβάλ το 2019.
Paola Valeria Jovinelli
Ιταλία
Γεννήθηκε στο Μιλάνο. Μετά τις σπουδές της στο Μιλάνο, τη Φλωρεντία, το Μοντρέ και το Λονδίνο, ξεκινά την καριέρα της ως δημοσιογράφος στον ιταλικό Τύπο συμπεριλαμβανομένης της Corriere della Sera. Στη συνέχεια γίνεται Διευθύνουσα Σύμβουλος και πρόεδρος του Brembana&Rolle group spa, ενός κατασκευαστή πετροχημικών, ενεργειακού εξοπλισμού και συστημάτων πακέτων.
Ιδρυτής του Arte del Convivio, ενός ιδρύματος που χορηγεί τη νέα γενιά σεφ. Αντιπρόεδρος της MAGENTAbureau, εταιρεία επικοινωνίας που συνδέεται με την IDENTITA GOLOSE, την σημαντικότερο Διεθνές Συνέδριο Σεφ.
Συνιδρυτής του φεστιβάλ «Bring your chair» του κυκλαδίτικου πολιτιστικού φεστιβάλ cozy ταινίας, μουσικής, τέχνης και ανάγνωσης στη Σίφνο και τη Σέριφο μαζί με την καλλιτεχνική διευθύντρια Φαίη Καζαντζίδου. Τελευταίο, αλλά όχι λιγότερο σημαντικό, στήνει ένα νέο έργο, το εμπορικό σήμα Heart project Milano, παραγωγής ταινιών ντοκιμαντέρ και ερμηνεύοντας τον εαυτό της ως πρωταγωνίστρια στην ταινία «Ho bisogno di me (I need εγώ)» που κέρδισε το βραβείο Public στο Sguardi altrove - Milano Film Festival 2021.
Kobi Mizrahi
Ισραήλ
Ο Kobi Mizrahi, ένας υποψήφιος παραγωγός για Όσκαρ, απόφοιτος των εργαστηρίων EAVE και Emerging Producers, ίδρυσε την KM PRODUCTIONS για να επικεντρωθεί στη δημιουργία βιώσιμων σχέσεων με νέους, καινοτόμους σκηνοθέτες για την παραγωγή μικρού μήκους, μεγάλου μήκους και ντοκιμαντέρ. Τα χαρακτηριστικά του περιλαμβάνουν The Road to Eilat (2022): 3 βραβεία, συμπεριλαμβανομένων Καλύτερης ταινίας στο IFF της Ιερουσαλήμ, 11 υποψηφιότητες για την Ισραηλινή Ακαδημία. The Dive (2018): 4 βραβεία, συμπεριλαμβανομένης της καλύτερης ταινίας στο Jerusalem IFF, 2 βραβεία στο Λοκάρνο. and Water (2012, Ισραηλινο-Παλαιστινιακή omnibus ταινία): Βραβείο Διεθνούς Αμνηστίας, που άνοιξε την Εβδομάδα Κριτικών της Βενετίας. Οι μικρού μήκους ταινίες του, μεταξύ των οποίων το White Eye (υποψήφια για Όσκαρ) και το Mission Hebron (στη σύντομη λίστα της EFA), έχουν προβληθεί σε μεγάλα φεστιβάλ παγκοσμίως όπως οι Κάννες, Βενετία, IDFA, Λοκάρνο, Τορόντο, Telluride, SXSW, DOC NYC και πουλήθηκαν στο HBO , Canal+ και άλλα. Παρήγαγε δύο μικρού μήκους "White Eye" και "Butterflies" που προβλήθηκαν στο Psarokokalo ISFF 2020.
Ashraf Shishir
Μπαγκλαντες
Ο Md Ashraful Alam, ευρέως γνωστός ως Ashraf Shishir, είναι ένας εξέχων σκηνοθέτης, σεναριογράφος και ακτιβιστής ανθρωπίνων δικαιωμάτων γνωστός για τη σημαντική συνεισφορά του στην παγκόσμια κινηματογραφική βιομηχανία. Με μια διακεκριμένη καριέρα που εκτείνεται σε πάνω από μια δεκαετία, έχει κερδίσει διεθνή αναγνώριση για το δικό του σκηνοθετική ικανότητα και δέσμευση στην κοινωνική υπεράσπιση. Ως μέλος κριτικής επιτροπής σε πάνω από 35 διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένων εκδηλώσεων κύρους στις ΗΠΑ, τον Καναδά, τη Δανία, την Ελλάδα, Γερμανία, Μπαγκλαντές, Ινδία, Πακιστάν, Ιορδανία, Μαρόκο, Τυνησία και Ιράν, ο Ασράφ έχει έδειξε το έντονο μάτι του για την κινηματογραφική αριστεία και την αφοσίωσή του στην αναγνώριση των εξαιρετικών ταλέντο στον κλάδο. Η οραματική του προσέγγιση στη δημιουργία ταινιών αμφισβητεί τους συμβατικούς κανόνες, όπως αποδεικνύεται από τη δική του πρωτοποριακή δημιουργία, "THE INNOCENCE" (Amra Ekta Cinema Banabo), αναγνωρισμένη ως η μεγαλύτερη ταινία μυθοπλασίας παγκοσμίως. Τα σκηνοθετικά εγχειρήματα του Ashraf, συμπεριλαμβανομένου του "THE CART" (Gaariwala) και Το "THE INNER SOUND" (Gopon), έχει αποσπάσει αναγνώριση από τους κριτικούς και πολλά βραβεία, παρουσιάζοντας την ικανότητά του να δημιουργεί συναρπαστικές αφηγήσεις που έχουν απήχηση στο κοινό σε όλο τον κόσμο. Επιπροσθέτως, Οι προσπάθειές του για κοινωνική υπεράσπιση έχουν κερδίσει επαίνους, ενισχύοντας περαιτέρω τον αντίκτυπό του πέρα από τη σφαίρα του κινηματογράφου.
Nicolás Suárez
Αργεντινή
Ο Nicolás Suárez κατέχει διδακτορικό στη Λογοτεχνία από το Universidad de Buenos Aires (UBA) και είναι σεναριογράφος. Η μικρού μήκους ταινία του Centauro (Ειδική Μνεία, Μπερλινάλε 2017) προβλήθηκε σε περισσότερα από σαράντα φεστιβάλ παγκοσμίως και κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Ταινίας Μικρού Μήκους στο Φεστιβάλ Biarritz. Συνσκηνοθέτησε τη μικρού μήκους ταινία The Eucalyptus (Visions du Réel 2024) και τη μεγάλου μήκους ταινία Hijos nuestros (2015), η οποία έλαβε βραβεία σε φεστιβάλ κινηματογράφου στη Μαρ ντελ Πλάτα, τη Μάλαγα και τη Γκουανταλαχάρα. Η μικρού μήκους ταινία του Three Cinematheqes (Mar del Plata 2022) έλαβε το βραβείο Cóndor de Plata για την καλύτερη αργεντίνικη ταινία μικρού μήκους της χρονιάς. Ως δοκιμιογράφος, έγραψε τα βιβλία How We Look at the 19th Century: Narrative and Community in Argentine Literature and Film (2023) και The Work and Life of Sarmiento in Cinema (2017), τα οποία κέρδισαν τον Εθνικό Διαγωνισμό Σπουδών για τον Αργεντινό Κινηματογράφο . Έλαβε επίσης το Βραβείο Καλύτερου Δοκιμίου από την Αργεντινή Ένωση Κινηματογραφικών και Οπτικοακουστικών Σπουδών και το Καλύτερο Κινηματογραφικό Δοκίμιο από την Ένωση Σπουδών Λατινικής Αμερικής (LASA). Υπήρξε διδακτορικός και μεταδιδακτορικός υπότροφος της Conicet και μεταδιδακτορικός υπότροφος της DAAD. Υπήρξε επισκέπτης ερευνητής σε ιδρύματα όπως το Universität zu Köln, το Ιβηροαμερικανικό Ινστιτούτο του Βερολίνου και το Mecila Center με έδρα το Σάο Πάολο.