Βραβεία &
Κριτικές επιτροπές 2025
Georgia Zeta Gkoka
Σκηνοθέτρια της ταινίας “You Can Call Me Lou” I
11 Ιουλίου Εθνικό II - Δημοτικό Σχολείο

Η Ζέτα είναι καλλιτέχνης και σκηνοθέτης με έδρα το Λονδίνο του Ηνωμένου Βασιλείου. Με καταγωγή από την Ελλάδα, μετακόμισε στο Ηνωμένο Βασίλειο το 2014 για να συνεχίσει με μεταπτυχιακές σπουδές. Της απονεμήθηκε το Εθνικό Δίπλωμα BTEC LEVEL 3 στην Τέχνη και το Design με διάκριση τον Ιούλιο του 2023 από το Κέντρο Mary Ward και το Πανεπιστήμιο Τεχνών του Λονδίνου (UAL). Η Ζέτα έχει επικεντρώσει το δημιουργικό της έργο σε θέματα ατομικότητας, εξερευνώντας την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ της ευθραυστότητας και της ανθεκτικότητας τόσο της σωματικής όσο και της ψυχολογικής ύπαρξης. Τα τελευταία χρόνια στο Λονδίνο, έχει βυθιστεί στην ανεξάρτητη κινηματογραφική σκηνή, συμβάλλοντας σε έργα που έχουν παρουσιαστεί στο Βρετανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου (BFI) και σε διάφορα διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου. Το 2021, έγραψε και σκηνοθέτησε την ταινία μικρού μήκους Bluebird, μια ιστορία για δύο νέους που ερωτεύτηκαν κατά τη διάρκεια της πανδημίας στο Λονδίνο. Η εμπειρία της εκτείνεται σε πολλά κινηματογραφικά πλατό, όπου έχει συμβάλει ως καλλιτέχνης. Ως καλλιτέχνης που έχει επενδύσει βαθιά στην αφήγηση, η Ζέτα είναι ιδιαίτερα παθιασμένη με την ενίσχυση των φωνών υποεκπροσωπούμενων ατόμων. Είναι αφοσιωμένη στο να αφηγείται ποικίλες, συναρπαστικές ιστορίες —ειδικά εκείνες γυναικών και περιθωριοποιημένων κοινοτήτων— των οποίων οι αφηγήσεις παραμένουν σε μεγάλο βαθμό ανείπωτες.
Galatia Lagoutari
Σκηνοθέτρια της ταινίας “Pitylos” I
11 Ιουλίου Εθνικό II - Δημοτικό Σχολείο

Η Γαλάτεια Λαγούταρη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1998. Σπούδασε Κινηματογράφο στη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και παρακολούθησε μαθήματα φωτογραφίας στη Σχολή Φωτογραφίας Stereosis στη Θεσσαλονίκη. Στο έργο της ως σκηνοθέτης περιλαμβάνονται οι ταινίες «Ο Δρόμος στην Επιφάνεια του Νερού», «Πίτυλος» και «Χαμένες Γαρδένιες». Η ταινία «Πίτυλος» επιλέχθηκε για το Φοιτητικό Τμήμα Κινηματογράφου στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σεράγεβο 2024 και είναι υποψήφια για το Βραβείο Φοιτητών Iris από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου (2025), ενώ το «Χαμένες Γαρδένιες» είναι ένα ντοκιμαντέρ μικρού μήκους που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του Looking China Youth Film Project 2024. Εκτός από την κινηματογραφική της δημιουργία, έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις φωτογραφίας και έχει πραγματοποιήσει μια ατομική έκθεση, Dreamland (2018). Έχει επίσης συμμετάσχει σε ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους και παρουσιάστηκε στην έκθεση «Από τον Ζορμπά στη Γυναίκα με τα Μαύρα» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Ειδικεύεται στη συγγραφή σεναρίων, τη σκηνοθεσία και τη διεύθυνση φωτογραφίας
Ξενοφών Νικολακόπουλος
Σκηνοθέτης της ταινίας “Το Ποτάμι Περνάει από το Χωριό” I
11 Ιουλίου Εθνικό II - Δημοτικό Σχολείο

Ο Ξενοφών Νικολακόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1981. Σπούδασε Μηχανικός Υπολογιστών στο Εθνικό Τεχνολογικό Ινστιτούτο Πειραιά. Από πολύ μικρή ηλικία ασχολήθηκε με τη φωτογραφία, την οποία θεωρεί μέσο επικοινωνίας συναισθημάτων, ιδεών και εμπειριών. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια φωτογραφίας στο Μουσείο Μπενάκη με τον Πλάτωνα Ριβέλη, στην Leica Academy με τον Σταύρο Ανδριώτη, εργαστήριο φωτογραφίας με τον Γιάννη Γαλάνη και έχει συμμετάσχει σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις και φωτογραφικά άλμπουμ. Από το 2017, ολοκλήρωσε σεμινάριο βιντεογραφίας στο SAE Athens και εργαστήρια σκηνοθεσίας κινηματογράφου με Έλληνες σκηνοθέτες, όπως ο Νίκος Γραμματικός, και έχει παρακολουθήσει σεμινάριο σκηνοθεσίας ήχου με την Ηλέκτρα Βενάκη. Σήμερα είναι μεταπτυχιακός φοιτητής του τμήματος σκηνοθεσίας κινηματογράφου του ΙΕΚ ΑΚΜΗ στην Αθήνα και κατέχει πτυχίο BA στη σκηνοθεσία κινηματογράφου από το Πανεπιστήμιο Queen Margaret στην Αγγλία.
Γιώργος Παυλούδης
Βραβευμένος Μοντερ της ταινίας “Το Ποτάμι Περνάει από το Χωριό” I 11 Ιουλίου Εθνικό II - Δημοτικό Σχολείο

Ο γιώργος Παυλούδης είναι μοντέρ με πολυετή εμπειρία στον χώρο. Η δουλειά του ξεχωρίζει για την αφηγηματική ακρίβεια, τη ρυθμική ευαισθησία και τη βαθιά κατανόηση του οπτικοακουστικού υλικού. Έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες και παραγωγές στην Ελλάδα και το εξωτερικό, σε έργα που εκτείνονται από κοινωνικά και ανθρωποκεντρικά ντοκιμαντέρ έως ταινίες μυθοπλασίας και τηλεοπτικές σειρές. Με ακαδημαϊκή κατάρτιση στην Πολιτιστική Τεχνολογία και Πολυμέσα και εξειδίκευση στο ντοκιμαντέρ, συνδυάζει τεχνική αρτιότητα με δημιουργική ευαισθησία. Η παρουσία του στη μυθοπλασία επισφραγίζεται με τη βράβευσή του για το Καλύτερο Μοντάζ στο 47ο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, για την ταινία «The River Runs Through the Village» (2024). Η συμμετοχή του σε έργα που έχουν προβληθεί και διακριθεί σε διεθνή φεστιβάλ αποτελεί τεκμήριο της συνέπειας και του υψηλού επιπέδου της δουλειάς του. Είναι μέλος της ομάδας Blink GFE (Ένωση Μοντέρ Ελλάδας), της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου (ΕΑΚ) και της Ένωσης Ελλήνων Ντοκιμαντεριστών (HellasDoc). Κάθε project αποτελεί για εκείνον μια νέα πρόκληση: να υπηρετήσει την αφήγηση με ακρίβεια, συναίσθημα και ειλικρίνεια.
Eduardo Moreno Fernández
Σκηνοθέτης της ταινίας “A Whisper Starts a Fire”I
17 Ιουλίου Focus Mεξικό - SPINA

Γεννημένος στην Πόλη του Μεξικού, ο Eduardo Moreno Fernández είναι σεναριογράφος και σκηνοθέτης, γνωστός για τις ιστορίες του όπου η πραγματικότητα συγκρούεται μετωπικά με έναν φανταστικό κόσμο. Αυτή τη στιγμή, παρουσιάζει την ταινία μικρού μήκους "A Whisper Starts a Fire" που εξερευνά τον αντίκτυπο της Τεχνητής Νοημοσύνης και πώς μπορεί να επηρεάσει τον τρόπο που αφηγούμαστε τις δικές μας ιστορίες, τραγωδίες και όνειρα. Ο Eduardo επιλέχθηκε επίσης ως ένας από τους "100 πιο δημιουργικούς Μεξικανούς στον κόσμο" του Forbes - μαζί με καλλιτέχνες όπως ο Guillermo del Toro, Salma Hayek and Diego Luna - και το νέο του σενάριο μεγάλου μήκους ταινίας -"The Passion of Grace"- κέρδισε πρόσφατα το βραβείο "Καλύτερου Σεναρίου" στο FICMY (Festival Internacional de Cine de Mérida y Yucatán).
Boris Noir
Σκηνοθέτης της ταινίας “Women in Architecture - Equator to Arctic” I 14 Ιουλίου Αρχιτεκτονική & Περιβάλλον - SPINA

Ο Boris Noir, με έδρα την Ελβετία, είναι παραγωγός ταινιών και δημιουργός από την Αγία Πετρούπολη. Το πιστεύω του είναι ότι υπάρχει μια καλλιτεχνική αλήθεια σε όλα. Δουλεύοντας σε στενή συνεργασία με τους συνεργάτες και τους πελάτες του, είναι σημαντικό για αυτόν να παράγει κάτι περισσότερο από μια απλή ταινία - αλλά να κάνει τα συναισθήματα απτά. Καθώς κάθε έργο είναι μοναδικό, είναι ύψιστης σημασίας να δημιουργηθεί μια μοναδική ομάδα - καλλιτέχνες και δημιουργοί που έχουν εργαστεί για τα μεγαλύτερα διεθνή brands και των οποίων τα έργα έχουν παρουσιαστεί στην τηλεόραση και σε φεστιβάλ A-List σε όλο τον κόσμο. Συγκεντρώνοντας βραβευμένους δημιουργούς ειδικά για το έργο που έχει ανατεθεί, η εστίαση είναι στη δημιουργία μιας ταινίας που αντανακλά τον συναισθηματικό και αισθητικό πυρήνα της ιδέας. Μαζί με τους συνεργάτες και τους πελάτες του, ο Νουάρ εξερευνά τι κρύβεται κάτω από το προφανές και δημιουργεί ταινίες που είναι θεμελιώδεις.
Pietro Mazzanti
Αρχιτέκτονας Ι Προλογίζει και συντονίζει το Q&A της ενότητας Αρχιτεκτονική & Περιβάλλον 14 Ιουλίου - SPINA

Μεταπτυχιακό στην Επιστήμη της Αρχιτεκτονικής στην Ακαδημία Αρχιτεκτονικής στο Μεντρίζιο (CH) Πρακτική άσκηση με τον Marco Müller, Τοπίο & Κινηματογράφος. (Ρώμη, Μεντρίζιο) Πρακτική άσκηση στη φωτογραφία με τον Guido Guidi (Μεντρίζιο).
Pétur Jónsson
Σκηνοθέτρια της ταινίας “Metamorphosis” I
14 Ιουλίου Αρχιτεκτονική & Περιβάλλον - SPINA

Ο Pétur Jónsson είναι αρχιτέκτονας, μουσικός και κινηματογραφιστής από το Ρέικιαβικ της Ισλανδίας. Είναι μέλος του ηλεκτρονικού ντουέτου Hugar. Πρόσφατα, έκανε το ντεμπούτο του στον κινηματογράφο με την ταινία κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους Metamorphosis.
Atalya Shira Navon
Σκηνοθέτρια της ταινίας “Baseline” I
16 Ιουλίου Μυθοπλασία VI - GUNDARI

Η τεταρτοετής φοιτήτρια Atalya Shira Navon γεννήθηκε στο Τελ Αβίβ το 1998 από καλλιτέχνες γονείς, έναν πατέρα ηθοποιό και μια μητέρα ζωγράφο. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της στη σκηνοθεσία της Σχολής Κινηματογράφου Sam Spiegel, σκηνοθέτησε δύο ταινίες μικρού μήκους. Η πρώτη της ταινία Baseline προβλήθηκε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Ιερουσαλήμ το 2024.